賀一珉《山水之韻》
當油彩的厚重與水墨的空靈在畫布上相遇,便有了賀一珉2015年這幅《山水之韻》。作為趙無極晚年親授的弟子,他以西方油畫的肌理為骨,以東方山水的意境為魂,在尺幅間織就出一片氤氳玄妙的精神天地。
畫面以墨綠與明黃為骨血:深墨的筆觸如斧劈皴般堆疊出山巒的肌理,卻又借松節(jié)油的暈染暈出云霧的虛渺;明黃如天光破霧,從暗調(diào)中迸濺開來,既像晨暉浸漫林麓,又似心焰躍動于丘壑間。水色部分最見巧思——淺青與乳白的交融里,幾處墨點如石投靜水,漣漪未散,恰是“空山新雨后”的留白余韻。
這不是對自然的復(fù)刻,而是“胸中山水”的轉(zhuǎn)譯:他以刮刀代筆,讓油彩既有《芥子園畫譜》的筆意,又有油畫厚堆的質(zhì)感;冷暖色調(diào)的對沖間,藏著老莊“有無相生”的哲思——濃墨是“有”的堅實,淡彩是“無”的空濛,虛實交織處,正是東方美學(xué)的“氣韻生動”。
落款“賀一珉2015”輕落左下角,如詩題收束全篇。當觀者的目光掠過這片色韻,看見的不只是山水,更是一位藝術(shù)家以油彩為橋,讓東方詩性在西方畫布上生長出的新形態(tài)。